The Force at work / La Force en action

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Tuesday, January 31, 2017

The colors of life / Les couleurs de la vie • Musée des Beaux-Arts de Montréal

CHAGALL  28.01 > 11.06.2017
Examples of the dramatic scenography of the exhibition. / Exemples de la scénographie dramatique de l'exposition. Photos © Lena Ghio, 2017
FRANÇAIS

A stunningly colorful series of exhibitions opened this January at the Montreal Museum of Fine Arts. We felt every emotion in the human spectrum from awe and enchantment, to grief and loss to the beauty of love in all its forms! I begin with CHAGALL, the extraordinarily prolific Russian artist who was a contemporary to the likes of Picasso and Fernand Léger.

The Rabbi of Vitebsk, portrait of
an old man Chagall painted between 1914-1922
/ Le Rabbin de Vitebsk, protrait d'un vieillard peint par
Chagall entre 1914-1922.
The first thing that struck my eyes was the dramatic scenography that serpents across the exhibition taking us through all the major stages of the artist's production. Then there is the musical quality of his art and the undertones of jewish mythology and folklore.

There is an excellent catalog that will allow you to take the exhibition home and go even deeper into the artists work

• Une série d'expositions étonnamment colorées ont vu le jour ce janvier au Musée des Beaux-Arts de Montréal.  Nous avons ressenti toutes les émotions du spectrum humain de la stupeur à l'émerveillement, de la peine à la perte jusqu'à la beauté de l'amour sous toutes ses formes! Je commence avec CHAGALL, l'artiste Russe extraordinairement prolifique qui était un contemporain de Picasso et Fernand Léger.

La première chose qui frappe mon oeil est la scénographie dramatique qui serpente autour de l'exposition qui nous fait revivre les étapes majeures de la production de l'artiste. Ensuite il y a la qualité musicale de son art avec ses nuances de mythologie juive et folklore.

L'exposition est accompagnée d'un excellent catalogue qui va vous permettre d'emmener l'exposition avec vous à la maison et d'approfondir encore plus l'oeuvre de l'artiste.


Chagall worked in all the media of his time: painting, drawing, sculpture, all the way to theatrical set design and costume design. / • Chagall travaillait avec tous les médiums de son temps: la peinture, le dessin, la sculpture, jusqu'au design de décor théâtral et au design de costumes. Photos © Lena Ghio, 2017 

In memoriam
LEILA ALAOUI: NO PASARA 17.01 > 30.04.2017
Top: Leila Alaoui in a video interview you can see on attached link. Bottom left: Youssef Fitchtali, a friend of the artist who spoke of her life and their friendship: centre; a melodious performance in honor of the artist: right; a moving detail from one of her art work.  / En haut: Leila Alaoui dans une entrevue vidéo que vous pouvez voir sur le lien attaché. En bas à gauche: Youssef Fichtali un ami de l'artiste qui parle de sa vie, de leur amitié; au centre une douce performance en l'honneur de l'artiste; à droite, un détail émouvant d'une de ses oeuvres. Photos © Lena Ghio, 2017 
Nathalie Bondil, Chief Curator and Director of the Museum, was visibly moved when she recounted her decision to expose the works of the late French Moroccan  artist Leila Alaoui who lost her life in a terrorism attack on January 15 2016 in Burkina Faso. Ms Bondil had first considered the work of the young woman in context with a recent exhibition on Orientalism, but had found the serious subject matter of Alaoui's art out of synch with the mood of that particular exhibition. This deepened her sadness on the night of the opening where friends and family members, with tears in their eyes, could only share memories of her instead of cheers with her. Alaoui's work is about the tragic human condition of the Moroccan refugees in limbo as they cannot go back and are denied access to anywhere they could begin to live again.

 Nathalie Bondil, Commissaire en chef et Directrice du Musée, était visiblement émue quand elle a raconté sa décision d'exposer l'oeuvre de l'artiste Française Marocaine  Leila Alaoui qui a perdu la vie dans une attaque terroriste le 15 janvier 2016 au Burkina Faso. Madame Bondil avait considéré l'oeuvre de la jeune femme lors d'une exposition récente sur l'Orientalisme, à ce moment, le sujet sérieux de l'oeuvre d'Alaoui était en désaccord avec la tonalité de cette exposition particulière. Ceci avait approfondi son chagrin le soir du vernissage où la famille et les amis de l'artiste, les larmes aux yeux, ne pouvaient que partager leurs souvenirs d'elle au lieu de lever un verre en sa compagnie. L'oeuvre d'Alaoui illustre les conditions humaines tragiques des réfugiés Marocains emprisonnés dans les limbes d'où ils ne peuvent ni reculer ni avancer.

MONTREAL IN LOVE: Embracing Diversity
AIME COMME MONTRÉAL: Au coeur du vivre ensemble  18.01 > 19.02.2017

A beautiful success for Montreal 375, DAM and the Museum / • Une belle réussite pour Montréal 375, DAMet le Musée Photos © Lena Ghio, 2017 Add caption
If you need uplifting this week, and I am betting you do, take a stroll though this delightful exhibition featuring the works of Jacques Nadeau, photographer for Le Devoir, and Mikaël Theimer of Portraits de Montréal who present us with portraits of LOVE in all its forms and colors! It is so good to see people loving each other and thriving in our peaceful city. Marie-Christine Ladouceur-Girard instigated this magical project!

Si vous avez besoin de réconfort cette semaine, et je parie que vous en avez besoin, prenez une ballade au travers la charmante exposition qui met en vedette les photos de Jacques Nadeau, photographe pour Le Devoir, et Mikaël Theimer de Portraits de Montréal, qui nous présentent des portraits d'AMOUR sous toutes ses formes et couleurs! Cela fait tellement bien au coeur de voir des gens qui s'aiment et qui sont prospères dans notre ville de paix. Marie-Christine Ladouceur-Girard a initié ce projet magique!

Lauréat 2017 de la résidence Empreintes


-LENA GHIO

Friday, January 27, 2017

The Year ahead / L'année à venir @MAC

Serge Tousignant, Le Long voyage, 1986

Épreuve à développement chromogène, 4/5
120.5 x 126.8 cm
Don de l'artiste
Collection Musée d'art contemporain de Montréal
French • 

The Musée d'art contemporain de Montréal introduced the 2017 line-up of exhibitions and cultural activities. The international political dénouements of recent months weighed on the otherwise convivial atmosphere. We all felt a menace to the extraordinary human evolution of the last century.  But art goes on and witnesses everything.
For time is the longest distance between two places / Pictures for an Exhibition

is an ongoing exhibition composed with the Museum's collection, curated by Marie-Ève Beaupré, that creates a nexus for the upcoming major shows this year. This section will end on March 12 2017 and three more exhibition will follow. Go to the above link to discover the associated Museum activities.

Le Musée d'art contemporain de Montréal a introduit la programmation d'expositions et activités culturelles pour 2017. L'atmosphère quoique conviviale était lourde des récents dénouements politiques. Nous ressentions tous que l'extraordinaire évolution humaine du dernier siècle est menacée. Mais l'art continue et sera témoin de tout.

 Car le temps est la plus longue distance entre deux endroits / Tableau(x) d'une exposition

est une exposition en continue composée à partir de la collection du Musée dont Marie-Ève Beaupré est commissaire, et qui crée un lien avec les expositions majeures de l'année. Ce volet sera terminé le 12 mars 2017 et trois nouvelles expositions suivront. Allez au lien plus haut pour découvrir les activités culturelles qui y sont associées.

16.02 > 14.05.2017

Emanuel Licha, Hotel Machine, 2016 (arrêt sur image)

Film HD, 67 min, son.
Avec l'aimable permission de l’artiste et Les Contes Modernes

EMANUEL LICHA
NOW HAVE A LOOK AT THIS MACHINE 
ET MAINTENANT REGARDEZ CETTE MACHINE

An examination by the Quebec artist, through an hour long video installation Hotel Machine that includes archival documents, of the peculiar role of the media hotel in conflict zones around the world.

Une réflexion de l'artiste québécois, par le biais d'une vidéo d'une heure intitulé Hotel Machine qui inclue des documents d'archives, sur le rôle particulier de l'hôtel média dans les zones de conflits autour du monde.

curator / commissaire Lesley Johnstone

Teresa Margolles, Pesquisas [Enquêtes], 2016

Installation d’affiches avec 30 impressions couleur collées directement au mur
100 x 70 cm chacune. 303 x 745 cm (approx. pour l’ensemble)
Photo : Avec l’aimable permission de l’artiste et de la Galerie Peter Kilchmann, Zurich
TERESA MARGOLLES
MUNDOS

A very interesting artist who had a formation as a forensic legal doctor on top of her fine art studies. She combines both disciplines through conceptual art, video art and photography to speak out against the ghastly horrors occurring on her native soil in Mexico.

Une artiste très intéressante qui a une formation en médecine légale en plus de sa formation dans les beaux-arts. Elle combine ses deux disciplines par le biais de l'art conceptuel, la vidéo et la photographie pour commenter sur les horreurs épouvantables qui ont lieu en son sol natal le Mexique.

curators / commissaires: John Zeppetelli & Emeren Garcia

21.06 > 08.10.2017

Olafur Eliasson, Big Bang Fountain, 2014

Vue de l'installation au Moderna Museet, Stockholm, 2015.
Photo : Anders Sune Berg
© 2014 Olafur Eliasson
OLAFUR ELIASSON

The artist explores the scientific aspects of Time / Space through very ingenious installations that play on our cognitive interpretation of certain phenomena. He works with a huge team in Berlin at Studio Olafur Eliasson, founded a social enterprise Little Sun in 2012 and also an office for art and architecture Studio Other Spaces.

L'artiste explore les aspects scientifiques du duo Espace / Temps par le biais d'installations très ingénieuses qui jouent sur notre interprétation cognitive de certains phénomènes. Il travaille avec une grande équipe à Berlin au Studio Olafur Eliasson, il a fondé une entreprise sociale Little Sun en 2012 et a récemment inauguré un bureau pour l'art et l'architecture Studio Other Spaces.

Leonard Cohen

Photo : Lorca Cohen
The summer and fall projects are still in development as not all invited artists have engaged themselves yet. Here is what I can tell you for sure: from 21.06. > 08.10.2017 we will be treated to an exhibition that will celebrate the 50th anniversary of Expo 67, a major turning point for the international status of Montreal who from that moment on is considered an important metropolis on the world stage IN SEARCH OF EXPO 67 is curated by Lesley Johnstone and guest curator Monika Kin Gagnon. In the fall, 09.11. > 01.04.2018,  there will be a major celebration for Leonard Cohen, LEONARD COHEN A CRACK IN EVERYTHING, that is still negotiating with the many contributing artists. John Zeppetelli and Victor Shiffman will curate.

Les projets pour cet été et cet automne sont encore en développement puisque tous les artistes invités n'ont pas encore confirmé leur engagement. Voici ce que je peux vous confirmer: du 21.06. > 08.10.2017 nous serons gâtés avec une exposition qui célébrera le 50e anniversaire d'Expo 67, un tournant majeur pour le statut international de Montréal qui depuis ce moment est considéré comme une métropole importante sur la scène mondiale. Lesley Johnstone est commissaire avec Monika Kin Gagnon de l'exposition  À LA RECHERCHE D'EXPO 67. À l'automne, 09.11. > 01.04.2018,  il y aura une célébration majeure de Leonard Cohen,  LEONARD COHEN UNE BRÈCHE EN TOUTE CHOSE,  qui est encore en négociation avec les artistes contributeurs. John Zeppetelli et Victor Shiffman seront les commissaires.

FINALLY the renowned New York artist Jenny Holzer will create a huge projection that will illuminate Le Silo 5 at night starting in November 2017 until April 2018 . Check it out!

FINALLEMENT l'artiste New-Yorkaise de renommée, Jenny Holzer, va créer une projection gigantesque qui illuminera Le Silo 5 le soir dès novembre 2017 jusqu'en avril 2018. Voir ICI!

-LENA GHIO

Tuesday, January 24, 2017

Les Lauréats du 32e Grand Prix du Conseil des Arts de Montréal


Dans cette extraordinaire année de célébration, le Conseil des Arts de Montréal vous invite à prendre part au 32e Grand Prix du CAM qui aura lieu ce 30 mars 2017. C'est une occasion des plus festives passées auprès des intervenants culturels les plus talentueux de la ville. 

En nomination: CAS PUBLIC  Entrevue en anglais avec Hélène Blacburn, directrice artistique. 

Les finalistes à l’honneur sont : 

Cas Public, pour une saison 2016 au rayonnement international hors du commun dans 
l’univers de la danse pour jeune public: 117 représentations dans sept pays dans plus 
d’une quarantaine de théâtres situés dans différentes capitales du monde. 

Culture pour tous pour la présentation en première mondiale du concert Souffles - 10 
chœurs pour un chant à créer, un événement unique, conçu, composé et dirigé par 
André Pappathomas réunissant 250 chanteurs originaires d'Amérique latine, du Congo, 
du Madagascar, du Nunavik, des Philippines, de la Pologne, de la Roumanie, du 
Rwanda, de la Syrie et de l’Ukraine. 

Le Festival BD de Montréal pour le rayonnement inédit de sa 5e édition explosive ayant 
battu un record de participation en une seule fin de semaine : plus de 10 000 visiteurs 
venus à la rencontre de 150 auteurs et à une cinquantaine d’activités.  

La Galerie B-312, centre d’artistes autogéré, pour sa contribution à la rétrospective 
Pierre Ayot, un hommage décliné en de multiples facettes, pour cette figure marquante 
de l’histoire de l’art au Québec. 

Théâtre MainLine / Festival St-Ambroise Fringe de Montréal pour leur dynamisme et 
une année exceptionnelle, ainsi que pour la tenue de la première édition du Congrès 
mondial Fringe à être organisée hors d’Édimbourg, sa ville d’origine, qui réunissait des 
délégués d’Amérique du Nord, d’Europe, d’Océanie, d’Asie et d’Afrique. 


Pour vous procurer des billets ICI

-LENA GHIO



Sunday, January 15, 2017

Nouvelles Art Visuels, BD interactive, exposition de groupe & un film!

L'équipe derrière la nouvelle BD interactive Tout Garni de gauche à droite: Vali Fugulin, Nicolas S. Roy, quelques illustrateurs parmi les 12 qui sont en ordre d'apparition de leur contribution : Pascal Girard, Geneviève Godbout, Rémy Simard, Isabelle Arsenault, Cathon, Pascal Blanchet, Cyril Doisneau, Patrick Doyon, Jacques Golstyn, Stéphane Poirier, Julie Rocheleau, Guillaume Perreault. Photos © Lena Ghio, 2017 
TOUT GARNI une BD interactive

Cette semaine je me suis rendue au lancement de la nouvelle BD interactive TOUT GARNI réalisée par Les Éditions de La Pastèque. Je vous assure que vous aimerez explorer cette bande dessinée avec vos enfants. Le concept est celui d'un calendrier de l'avent qui changera d'illustrateur à chaque mois. On suit l'aventure d'un livreur de pizza qui ne trouve pas le numéro de porte où va sa commande. Il est donc basculé dans des univers cocasses à chaque nouvelle porte qui s'ouvre. André Marois, auteur du Voleur de sandwichs, est l'auteur du projet.

LA GALERIE YOUN
Barak Obama par Chris Buck 
Pour commencer la nouvelle année, la charmante Galerie Youn propose une exposition de groupe avec des nouvelles oeuvres de Mark Puchala, Mark Liam Smith, Kit King, Rebecca Chaperon, Robin Crofut-Brittingham, Sébastien Gaudette, Maxwell Hyett, Louis Bernard St.Jean, Osheen Harruthoonyan, Annyen Lam, Paul Saari, Gosia, Hugo Alonso, Jay Dart, Jordan Clayton, Dan Ivic, Bobby Mathieson, Phil Taylor, Michael Caines, Amelie Grooscors, Brian Kenny, Mass Dousseurk, Vincent London, Peter Chan, Chris Buck

Cette année, la Galerie Youn prendra part à la 10e édition de la foire internationale VOLTA NY à New York (Pier 90) du 1er au 5 mars 2017. Vous pourrez les retrouver au stand D19.
Les artistes Scarlett Rouge et Osheen Harruthoonyan y seront représentés.

NORMAND HUDON, PINCE-SANS-RIRE, 20 ANS DÉJÀ!



Du 17 janvier au 10 avril 2017, la Bibliothèque Marie-Uguay présentera une quarantaine d'oeuvres du peintre, dessinateur et caricaturiste Normand Hudon (1929-1997).

Grâce au collectionneur Denis Lépine, ces oeuvres importantes du patrimoine québécois peuvent être vues par le public. Celui-ci sera présent à la Bibliothèque Marie-Uguay le dimanche 22 janvier de 13h à 15h pour présenter
cette exposition.

Il y aura six pièces inédites comme celles de l'ancien maire Jean Drapeau, de Claude Léveillé et de Pierre Elliott Trudeau datant de 1972.







LA DANSEUSE

Voir video

Le plus récent film de la réalisatrice Stéphanie Di Giusto relate la vie de la danseuse d’origine américaine Loïe Fuller, et met en vedette Soko (Voir du pays), Gaspard Ulliel (Juste la fin du monde), Mélanie Thierry (A perfect day) et Lily-Rose Depp (Planetarium). L'histoire commence dans le Far West où on voit l'artiste exercer son art là où elle peut. Elle doit quitté son patelin après le meurtre de son père sans savoir ce que lui réserve l'avenir. Cette qualité de l'inconnu est pour moi un délice. Quand je regarde un film biographique alors qu'on nous présente le point tournant du personnage, je me sens pleine d'énergie car ce moment ressemble trop souvent à notre propre vie quand on angoisse pour ce que nous réserve demain. L'aventure évolue et l'artiste se définit. Elle connaît la réussite mais à un grand prix. J'ai beaucoup aimé les performances qui nous entraîne.

À voir dès maintenant à Montréal

-LENA GHIO


Sunday, January 8, 2017

Open letter to Elon Musk

«The anthropic principle (from Greek anthropos, meaning "human") is the philosophical consideration that observations of the Universe must be compatible with the conscious and sapient life that observes it.» This phenomena I photographed on December 5 2010 at the approaching New Moon [ THE MOONS OF SATURN, GRAVITY AND THE EVOLUTION OF LIFE ] demonstrates that nature is programmed to create anthropomorphic forms in the clouds and in living molecules. It is the opposite of the preceding anthropic principle because the phenomena occurs without human interference. However to recognize it you must be human. A delicious paradox.                                        Photo + GIF © Lena Ghio 2017
Mr. Musk,

I am reading many speculative articles about sending humans to travel or live on Mars. This concerns me because so much of the science community's understanding of how gravity interacts with life is WRONG!!!! Even, and especially, NASA. I am a transdisciplinary artist that combines hypothesis in theoretical physics [ The experiments I did calculated a moment of time ( T ), the time of celestial mechanics, and a point of space ( S ) to verify if gravitational modulations affected phenomena that could be documented. ] to then photograph the effect on matter. I use the equation I propose as the Theory of Everything :  E = MC squared / RF + G = T + S, that is also the equation for the Theory of Extra-Dimensions, to structure my experiments. What I have documented suggests that sending humans on Mars at this time would result in their sudden or very quick death. The reason is that there is no scientific understanding of the intricacies of how gravity interacts with matter in relation to life. The experiments I did show empirical evidence for what I am discussing but this evidence is far to tiny at this point to catapult a living being on another planet without knowing more.

GOING TO MARS

1)  We have NO IDEA of the operations of the AGCM that propel gravity to the surface of Mars. We do not understand the implications of the different G force of Mars, the different velocity of its rotations and orbits, and the impact of the fact that it does not possess the same ratio of solid surface VS water mass as Earth does, which is the same ratio as animal and human life, that is 70% water / 30% solid matter. We do not understand the effect the greater distance from the Sun would have on living tissues from the Earth. We know that people on Earth who do not get the right amount of Sun get ill. Would the change in distance = insufficient or no absorption of Vitamin D, for example? How would our DNA be impacted? Our bones? Our children?

2) Our Moon plays an extraordinary role in the cycles of life on Earth. How would Mars's Moons affect human life? Look again at the image on top of the behavior of the clouds at an approaching New Moon. This phenomena cannot occur on Mars because even if it does have water, it does not have enough, its moons do not possess enough mass. At first glance we could form the opinion that Mars, therefore, does not create life, as we understand life AND that on that world, life like ours would collapse.


3 years after forming his original human shape, the lemon tree I call Normand produced this exquisite form with one of his leaves, that I documented and that represents the ages of man.                                           Photo © Lena Ghio, 2016 

LIFE ON EARTH

The subject here is astrobiology: the branch of biology concerned with the study of life on earth and in space. To answer if we can find another planet that sustains life, OR adapt to life on another planet, I am looking at what we can tell about how life began, then evolved, here on Earth in the simplest language possible. So far, what I have found in various study on the subject is that scientists are searching for a planet with a similar "primordial soup" as that of our young Earth where the first living cells emerged. There are two things missing from current experiments to replicate the origins of life on earth: 1) the biochemistry of the young earth is no longer available even if verifiable through technology. The repeated cycles of life have depleted certain elements that were available in the beginning and hat may have been crucial to the emergence of life. 2) The AGCM of that time, that commanded the molecules to become alive, also do not exist anymore.

Today we are depleting the Earth's mass at an alarming rate because men are ruled by greed and money. Money is like a magical talisman that makes people believe they are invulnerable no matter how aberrant their behavior. When it concerns space travel the consequences are enormous and the considerations for the safety and health of our planet, 0! 

It is possible that some billionaires who wish to live on Mars imagine they can "buy" a quantity of water to export to our neighboring planet as easily as they fill a vehicle when they travel. That is a "flat world" view, not an extra-dimensional view that is needed for safe space travel.

a) They have not considered how that, taking away an X quantity of water from our planet, would impact the actions of gravity on the life forms left on Earth.
b) They have NO IDEA how water would perform on Mars or any other planet. The only thing they know is that it would probably freeze.
c) The quantity of all other resources needed for the journey and the maintenance of life would cost a monetary fortune and it would cost incalculable consequences on the quality of life here.

An example of Emerge Art study process when I look at a series of photographs to find what I call a BOMB! Here to express the extra-dimensionality of water I chose one where 3 caped characters appear. Photo © Lena Ghio, 2017
WATER AND EXTRA-DIMENSIONS

Finally, perhaps the most significant issue of all is the unstudied creative quality of water. I have demonstrated many times on my blog how water creates unexplainable images that transcend whatever is going on around it. Scientists have cavalierly dismissed my research because I study the images it makes instead of just it's chemical composition and dynamics. The cost of their prejudice is that they are wasting huge time and huge fortunes trying to prove extra-dimensions when it is already self-evident. Water is essential to life and for all we know the only reason we evolved is because of the exact ratio of mass and water of our planet. Is this ratio an important factor to consider as we ponder sending humans to planets that do not possess this ratio?

Water is the living heart of our planet and some people seem determined to destroy this extraordinary wonder that is our home!

We do not have to leave the Earth to save mankind. We must remember who we are in regards to our planet, we are it's wards. Men have sought to treat it like a slave that should obey them when it is we, during our ephemeral life, that must take time to feel the great awe that is our gift of life AND allow our best work to operate for the sustenance of the life force of OUR living sentient planet.

IF you answer the above questions, you may yet find your way to Mars. But you do not need to encourage humanity to seek salvation this way, because it is not, not until you figure out how to manage the big big force of gravity. Look at this paradox.

Thank You for reading this letter,
It is written with the best of intention
From one visionary to another,

Best Regards,

-LENA GHIO