Friday, September 30, 2016

45e Festival Nouveau Cinéma - C'est Branché! 45th FNC - IT IS ON! 05.10 > 16.10.2016

MERCI PATRON! Un film documentaire satirique qui fait fureur en France. Réalisé par le journaliste François Ruffin vous pourrez le voir en primeur en première québécoise au Festival du nouveau cinéma (FNC) le samedi 8 octobre à 17h au Cinéplex Odéon Quartier Latin (350, rue Emery). Il prendra ensuite l’affiche au Québec dès le 14 octobre.
ENGLISH •

A scene from the sex and violence movie Antiporno that is a
companion to the equally irreverent movie Wet Woman in the Wind
Une programmation immense vous attend cette année au FNC avec des nouveautés époustouflantes. J'ai étudié le programme pendant des heures, regardé les bandes-annonces et j'ai ciblé quelques films qui me font plaisir. Il y a au moins trois titres qui nous racontent le quotidien de personnages affligés: The Giant: Scénario Johannes Nyholm, Interprétation Christian Andrén, Johan Kylén, Anna Bjelkerud, Linda Faith: est l'histoire d'un petit personnage autiste qui a une grande imagination; Toni Erdman: Scénario Maren Ade, Interprétation Peter Simonischek, Sandra Hüller, Michael Wittenborn, Thomas Loibl: est l'histoire d'un père facétieux qui envahit la vie de sa fille célibataire de 37 ans avec laquelle il n'a pas eu de relations depuis plusieurs années; et Une Tête Disparaît: Animation Gilles Cuvelier, Nicolas Trotignon, Musique Pierre Caillet, Montage Franck Dion, Son Pierre Yves Drapeau, Scénario Franck Dion: qui raconte un voyage à la mer d'une dame âgée qui perd le fil de ses idées.


Image from the movie A Decent Woman where a humble maid
discovers the exotic life of her neighbors.

Le FNC divise ses présentations en thèmes pour vous aider à cibler vos choix: Cartes Blanches; FNC Explore; Compétition International; Focus Québec/Canada; Temps ø; Les Incontournables; Présentations Spéciales et +!

Tous les soirs bouillonnent d'activités: Les Apéros du FNC; lancements de nouvelles webséries et specatcles. Je découvre Emily Wells lors de la conférence de presse. Elle sera en spectacle le 12 octobre 2016. MAGNIFIQUE!



Director's Cut
You will be mad with the quantity of excellent choices again this year! Here are a few titles that caught my attention: Life After LifeSCREENPLAY Zhang Hanyi, CAST Zhang Mingjun, Zhang Li, an atmospheric ghost story; Director's CutSCREENPLAY Penn JilletteCAST Missi Pyle, Penn Jillette, Harry Hamlin, Hayes MacArthur, a movie production goes mad when the prime investor takes over. Classic Penn Jillette madness!; The Ornithologist, a man kayaking in the Portuguese wilderness capsizes and is saved by two female Chinese tourists, stunning cinematography!

The FNC will host several Master Classes. Among them, an encounter with Felix Van Groeningen on October 14th. He is the Flemish film maker who made a name for himself with the movie Steve + Sky.


The Ornithologist

ET il y a une section spéciale pour les enfants: Les P'TITS LOUPSVous allez adorer la version cinématographique du livre classique Les Malheurs de Sophie que j'avais tant aimé lire enfant. Plusieurs films animés sont sans paroles.

AND there is a special section for children: Les P'TITS LOUPSYou will adore the film version of the classic children's book Les Malheurs de Sophie about a strong headed girl who knows how to get herself in trouble. Many animated films are without dialogue.

Alors que le FNC avancera, je ferai des reportages sur ce que j'aurai vu et aimé. /
• As the FNC advances, I will add reports on what I saw and loved.

Billetterie / Tickets

-LENA GHIO

Wednesday, September 28, 2016

Évelyne de la Chenelière, Justin Laramée, Nous reprendrons tout ça demain & She Century - Tracer son portrait de Julie Favreau

                                            NOUS REPRENDRONS TOUT ÇA DEMAIN
Évelyne de la Chenelière et Justin Laramée lors du lancement Nous Reprendrons Tout Ça Demain à Théâtre Espace Go. Photos © Lena Ghio, 2016
Publié dans la collection Pièces d'Atelier 10, ce texte inédit d'Éveline de la Chenelière et Justin Laramée tourne autour de la phrase fétiche du projet: Je recommence. Cela m'a surpris de voir jusqu'où les auteurs ont retourné dans le temps pour effectuer cet acte libérateur qu'est le recommencement, en effet au moment même où Dieu créa le monde. Évelyne a fait une longue résidence au Théâtre Espace Go et elle y a exploré sa créativité par le biais de plusieurs médiums. Derrière les deux comédiens et auteurs vous voyez le travail de plasticienne d'Évelyne.

SHE CENTURY - TRACER SON PORTRAIT  de JULIE FAVREAU 
jusqu'au 13 novembre 2016 au Musée des Beaux-Arts de Montréal

Julie Favreau et son oeuvre Frise Machu P Board labirynth, 2015
Photos © Lena Ghio, 2016
Julie Favreau est une artiste québécoise qui nous présente le résultat de sa résidence à la Fonderie Darling, soutenue par Musée des Beaux-Arts de Montréal.

Vous retrouverez l'exposition d'oeuvres dans l'une des galeries souterraines du pavillon Jean-Noël Desmarais. Elle avait originalement été conçue pour une exposition en 2015 à la Scottish National Gallery of Modern Art en Écosse.

Elle manipule les objets et les médiums d'autant de manière possible pour représenter des formes archétypales et universelles.

-LENA GHIO

Monday, September 26, 2016

LA BIENNALE de MONTRÉAL 2016 • Le Grand Balcon / The Grand Balcony 19.10.16 > 15.01.17 & Le Bal du MAC

BNLMTL 2016: Un regard sur la programmation / A look at the programming
Gauche à droite / Left to right: John Zeppetelli, Directeur / Director Musée d'art contemporain de Montréal; Sylvie Fortin, Directrice générale et artistique, La Biennale de Montréal; Philippe Pirotte, commissaire de BNLMTL 2016; Jacob Wren, artiste-auteur; Myriam Lebalanc, soprano Atelier Lyrique de l'Opéra de Montréal; Nathan Keoughan, baryton-basse/bass-baritone Atelier Lyrique de l'Opéra de Montréal; Valérie Blass, artiste; Celia Perrin Sidarous, artiste-photographe; Myriam Jacob-Allard, artiste. Photos © Lena Ghio, 2016
English •

Le Grand Balcon est un événement d'envergure qui inclut : 55 artistes et collectifs ; 18 artistes canadiens (dont 8 du Québec) ; 35 nouvelles productions ; 23 pays (Afrique du Sud, Allemagne, Argentine, Belgique, Cameroun, Canada, Chine, Corée du Sud, Égypte, États-Unis, France, Inde, Iran, Israël, Japon, Liban, Nigéria, Norvège, Nouvelle-Zélande, Pays-Bas, Pérou, Royaume-Uni, Suède, Suisse et Turquie) ; 22 sites et collaborations locales ; 10 coproductions internationales ; 4 publications en 75 jours d'activités. La magnitude des pratiques explorées cette année est époustouflante. Alors que la création contemporaine se démocratise et se numérise de plus en plus, que prolifèrent les médiums qu'emploient les artistes de plus en plus multidisciplinaires, nous serons exposés à des découvertes inusitées, des surprises d'agencements inattendues, du cinéma, de l'opéra, vidéo, peinture, sculpture, photographie, installation, performances et divers nouveaux médias. C'est une occasion singulière de faire des rencontres et vivre des expériences uniques. Pour ces raisons, je vous recommande le PASSEPORT qui vous donne ensuite accès à toutes les activités gratuitement.

Philippe Pirotte, le commissaire désigné à mener l'événement, a choisi d'être délibérément ambiguë en ce qui concerne la thématique de la biennale. Il ne voulait pas de l'art qui ressemble à de l'art au sens classique au risque que cela soit ennuyant. Pour réaliser le projet ambitieux  M. Pirotte a été secondé par: Corey McCorkle, artiste; Kitty Scott, Carol and Morton Rapp Curator, Modern and Contemporary Art, au Musée des beaux-arts de l’Ontario; Sylvie Fortin, Directrice générale et artistique de La Biennale de Montréal depuis septembre 2013; Aseman Sabet, doctorante en histoire de l’art à l’Université de Montréal.

La masse des artistes sera au Musée d'art Contemporain de Montréal alors que la Galerie de l'UQAM présentera Luis Jacob et Thirteen Black Cats; Dazibao présentera Dineo Seshee Bopape et Nathalie Melikian; Optica centre d'art contemporain présentera Knut Asdan; et le Musée des Beaux Arts de Montréal présentera Kerry James Marshall, et beaucoup plus!
The Grand Balcony is a large scale event that includes: 55 artists and collectives ; 18 Canadian Artists ; 35 new works ; 23 countries ( Belgium, Cameroon, Canada, China, Egypt, France, Germany, Iran, Israel, Japan, Lebanon, Netherlands, New Zealand, Nigeria, Norway, Peru, South Africa, South Korea, Sweden, Switzerland, Turkey, United Kingdom, and United States ) ; 22 exhibition venues and local collaborations ; 10 international co-productions; 4 publications in 75 days of activities. The magnitude of the practices explored this year is mind-boggling. As contemporary creation becomes more and more democratic and numerical, as the mediums employed by artists who are becoming more and more multidisciplinary, we will be exposed to uncommon discoveries, surprise from unexpected arrangements, cinema, opera, video, painting, sculpture, photography, installations, performances and various new media. It is a singular occasion to meet new people and have unique experiences. For these reasons, I recommend you get the PASSPORT that will give you access to all the activities freely.

Philippe Pirotte, the curator that oversees the entire event, chose to be deliberately ambiguous as to the theme of the biennale. He did not want art that resembles art in the classical way at the risk that it would be boring. To realize the ambitious project M. Pirotte was assisted by: Corey McCorkle, artist; Kitty Scott, Carol and Morton Rapp Curator, Modern and Contemporary Art, at the Art Gallery of Ontario ; Sylvie Fortin, Executive and Artistic Director of La Biennale de Montréal since 2013; Aseman Sabet, doctoral candidate in Art History at Université de Montréal.

The mass of the artists will be presented at the Montreal Museum of Contemporary Art while  Galerie de l'UQAM will present Luis Jacob and Thirteen Black Cats; Dazibao will present Dineo Seshee Bopape and Nathalie Melikian; Optica centre d'art contemporain will present Knut Asdan; and the Montreal Museum of Fine Arts will present Kerry James Marshall, and much much more. 

LE LIVART
Quelques pièces du nouveau centre d'exposition Le Livart pas tout à fait complété. /  A few rooms from the new art center Le Livart not yet totally finished. Photos © Lena Ghio, 2016

Un nouveau centre pour les arts qui offrira des cours, des espaces de résidences d'artistes, ainsi que des galeries d'exposition, Le Livart se promet d'être un lieu central pour l'évolution d'un quartier de rassemblement pour les communautés culturelles et les artistes de toutes disciplines. 

A new art center that will offer courses, spaces for artist's residences, and exhibition galeries, Le Livart promises to be a central place for the evolution of a locality that will reunite cultural communities and artists of all disciplines.

LE BAL DU MAC

Le MAC est le collaborateur officiel de la Biennale de Montréal. Pour soutenir notre institution avangardiste, la Fondation du MAC invite ses mécènes à un Bal riche en couleurs et plaisirs. Voici un clin d'oeil à celui de cette année.

 « Le Tout-Montréal était réuni, le 17 septembre dernier, à l’occasion du très attendu Bal du MAC. L'un des rendez-vous les plus convoités et les plus festifs de l’année, l’événement a rassemblé quelque 700 invités des milieux des arts et des affaires et a permis d’amasser près de 600 000 $ net pour la Fondation du MAC. La soirée proposait aux convives d’entrer dans un MAC argenté et complètement transformé, inspiré de la célèbre Silver Factory d’Andy Warhol, généreusement mis en scène par 45 DEGREES, la compagnie des événements et des projets spéciaux du Cirque du Soleil. »

Photographe : Jocelyn Michaud

-LENA GHIO
De gauche à droite ligne 1 / Left to right line 1: Andrew Lapierre et Julie Du PageByron et Dexter Peart; Jennifer Alleyn et Nicolas Baier; De gauche à droite ligne 2 / Left to right line 2Natalie Brown et Sophie Banford; Katherine et Bruny Surin; Jean-François Bouchard et Manon Brouillette; De gauche à droite ligne 3 / Left to right line 3: Éric Bujold, Manon Brouillette, Alexandre Taillefer, Debbie Zakaib, Alexandre L’Heureux et John Zeppetelli; Valérie Zamuner et Alexandre L’Heureux; Éric Bujold et Marie-Ève Lemay.

De gauche à droite ligne 1 / Left to right line 1: Pierre et Anne-Marie Trahan; Judith Arseneault et Patrice Lécuyer; Jacques Mauger et Hélène David, ministre responsable de l’Enseignement supérieur; Yvan Guilbault, Jean-François Bélisle et Anne-Marie BarnardDe gauche à droite ligne 2 / Left to right line 2: Claudine et Stephen Bronfman; Mitsou Gélinas et Iohann MartinRichard Speer, Ruby Brown et Anne-Marie Boucher; Mitsou Gélinas et Mitch Garber; De gauche à droite ligne 3 / Left to right line 3: Anna et Maria Antonopoulos; Mélanie Joly, ministre du Patrimoine canadien et Félix Marzell; Serge Sasseville et François Dell’Aniello; Jeffrey et Lucia Remedios, Sacha Haque, Eva Hartling et Mark Benoit.

Le Bal du MAC 2016, mis en scène par la compagnie des événements et des projets spéciaux du Cirque du Soleil
Sur la photo gauche, on peut voir les membres du comité organisateur, de gauche à droite / Photo on the left, the organizing comity : Katerine Rocheleau, Josée Noiseux, Sophie Banford, Debbie Zakaib, Nathalie Goyette, Ruby Brown, Violette Cohen, Jean-Philippe Shoiry, Anna Goodson, Marie-Josée Simard et Nicolas Urli. Photo à droite / Photo on the right: Katerine Rocheleau, Josée Noiseux, Sophie Banford, Debbie Zakaib, Nathalie Goyette, Ruby Brown, Violette Cohen,  Marie-Josée Simard, Anna Goodson, et Xavier Laruelle, designer montréalais et créateur des robes des dames du comité organisateur.

Friday, September 23, 2016

WORLD RELIGIONS 2016 • How do we combat fanaticism? the report

The invited speakers from left to right: Karen Armstrong OBE FRSL Historian of Religions, Author / Arvind Sharma Birks Professor of Comparative Religion, School of Religious Studies, McGill University / Sri Sri Ravi Shankar Humanitarian leader, Art of Living / Dr. Amir Hussain Professor of Theological Studies Loyola Marymount University / Manjit Singh Sikh Chaplain McGill University / Gregory Baum Professor of Theological Ethics Emeritus McGill University / Susannah Heschel Eli Black Professor of Jewish Studies Dartmouth College / Deepak Chopra, M.D., F.A.C.P. / Harvey Cox Hollis Professor of Divinity Emeritus Harvard Divinity School. Photo © Lena Ghio, 2016
Introduction

I had not attended the two previous conferences of WORLD RELIGIONS but when I saw who the panelists for this third and last conference were and what the context of the conference was, I knew I could gather some profound insights into my largely ignored transdisciplinary practice where I observe natural phenomena traditionally classified under superstition while pitting them to the concerns of contemporary physics and ancient metaphysics. I had one overriding question: Because of our evolving understanding of the forces of the world through science and new evidence that is gathered by all of us through new technologies, could we reach a universal understanding about the mystery of God? Could this new understanding create a universal spiritual language we could agree on based on shared evidence?

The day begins

I was delighted and honored to cover this event as I sat, pen in hand, before the panel of scholars who would bring forth all their expertise for people to find a common ground that is at the heart of all different religions that would bring a healing to the growing hatred and religious bigotry going on around the world today.

Karen Armstrong opened the day: How to reduce the radicalization of religion that leads to violence and terrorism? She focused on Islam because at this time this is the religion that has become the focus of increasing hate crimes in the West, 500% in London since Brexit, she underlined. She recommended that we study the regions where the upsurge of Islamic radicalism emerged. She recognized the role of Britain in the brutal and dehumanizing practices of colonialism, the result of oil becoming the most cherished products of our modern time, the endless conflict between Israel and Palestine, the obscene wealth of Saudi Arabia that leaves millions of people in a state of limbo where they feel useless, meaningless. Many young people have aligned themselves with Islam without understanding that it is a religion of peace and wisdom, to then channel their frustration through Jihad, holy wars.
Gregory Baum mentioned that the media pay more attention to the conflict that results from the various religions than the good that is also at work.
Deepak Chopra suggested a pragmatic approach to minimize the violence of fanaticism that all could engage in: Respect. There are perceived injustices on both sides of any argument. Ask for forgiveness and give forgiveness for the sake of PEACE. Refrain from making somebody wrong, refrain from belligerence. Use the simple principles of empathy, compassion and shared values. Many current ideologies are born of misunderstood theologies and not by religious experience.
Harvey Cox underlined the political side of the current conflicts, that religious symbols were hijacked as a means of seduction. He also made a point that the impact of big business and their aggressive unprincipled marketing practices have taken over the ritual element of religious beliefs to fill the minds of the unwitting populace.
Susannah Heschel gave us a rare insight into the present Jewish mindset where scholars and Rabbis are profoundly divided into two radically different views of the future of mankind: the Apocalyptic Jew and the Prophetic Jew. I link here a very insightful resume of the meaning and role of Prophets and Prophecy where WOMEN are included as people that can be a link to God. These two different branches of Judaism stand by their polarized views: Apocalyptic means death and destruction; Prophetic suggests hope and peace. The brilliant professor and author spoke of the rage of our times that transforms men into murderers; that some men crave the domination of others, of their bodies. She condemned the ongoing international practice of slavery.
Dr. Amir Hussain is a Muslim born in Pakistan who has lived in Toronto and now works in Los Angeles. His specialty is Islam. From his perspective as a citizen of a major American city, he condemned the failure of policy makers to recognize behavior problems and their incapacity to understand the difference between a practicing Muslim and a terrorist that leads them astray when they try to identify terrorist cells, for example.
Sri Sri Ravi Shankar focuses on bringing people opportunities to experience inner peace and solace. He showed us examples of young men he worked with at his The Art Of Living Institute. These men had spent time in terrorist camps because they got swept up by the promise of a purpose they could not recognize in their lives.
Arvind Sharma concluded the introductions by reminding us of the importance of compassion, to let it guide us to the understanding that will allow us to celebrate our differences.

The answer to my question was best addressed by DEEPAK CHOPRA:

« God is not an external deity but the inner intelligence within you that mirrors the wisdom of the cosmos. 1 »

Dr Chopra is a well loved figure of the New-Age movement, but he claimed in a 1997 interview with Rashmi Uday Singh published in India that he is "not religious at all." Indeed, at the conference, he succinctly and brilliantly outlined a juxtaposition of quantum physics and astrophysics with the world view of the Vedic mythological Gods. Religion for him is a question of transcendence and bliss where the invisible intelligence underneath all of life manifestation becomes known to oneself. Here is a resume of how his speech answered my question:

"My four year old grandson asked me what is dark energy? What is dark matter? What is dark space? I asked him where he had learned about these things and he replied: It is on my Pokemon bag."  This simple anecdote shows that our children are gathering spontaneously knowledge it took mankind millions of years to assimilate. That is the basis of what I mean by a common language. On a large scale we are reaching the same conclusions about many new observable features of the world. Dr. Chopra proceeded to resume the known features of the universe until he reached the number 0.01% as the quantifiable known features of the universe. He concluded with his hypothesis that God is " ... the subjective element of knowing, that in which all experience is known. " This being said, I am convinced humanity's diverse religions will continue to be simply because we are diverse creatures, but we may soon reach evidence that will demonstrate the underlying cause of our faiths to be the same source.

We all hope to find a solution to the religious fundamentalism that leads to violence in the world. There were many misconceptions to address about what is meant in the popular media by Islamic Terrorists, who are they really? In the end everyone agreed on the one important point: that every human being deserves to eat and to be treated with dignity.

To download the DECLARATION OF HUMAN RIGHTS
Pour accéder à la DÉCLARATION DES DROITS DE LA PERSONNE

-LENA GHIO
The drafting committee of the Universal Declaration of Human Rights by the World Religions, from left to right: Brian Lepard, Harold W. Conroy Distinguished Professor of Law and Director of LL.M Program in Global Legal Practice, University of Nebraska-Lincoln / Daniel Cere, Interim Dean, School of Religious Studies, McGill University/ Arvind Sharma Birks Professor of Comparative Religion, School of Religious Studies, McGill University / Vivian-Lee Nyitray, Associate Vice Provost and Executive Director, University of California Education Abroad Program / Amir Hussain Professor of Theological Studies Loyola Marymount University. Photo © Lena Ghio, 2016

Wednesday, September 21, 2016

Nouvelles Expositions et plus

Le TNM célèbre 65 ans

Lundi 19 septembre le Théâtre du Nouveau Monde était en fête lors de la remise des Prix Gascon-Roux. Anne-Marie Cadieux et Robert Lepage, qui a gagné trois prix, partagent un moment alors qu'ils sont nommés interprètes de l'année.   Photos © Lena Ghio, 2016
Lors d'une fête lumineuse, tous les gens du théâtre se sont réunis pour célébrer leurs achèvements illustres. 65 ans de théâtre avec les artistes du plus haut calibre ont réjoui les Montréalais sans relâche. En plus de donner les Prix Gascon-Roux aux artistes qui suivent:

Mise en scène:  Robert Lepage / 887
Interprétation Féminine: Anne-Marie Cadieux / Sarah Bernhart, La Divine Illusion
Interprétation Masculine: Robert Lepage / Robert Lepage 887
Conception des costumes: François Barbeau / La Divine Illusion
Conception de décor: Robert Lepage / 887
Conception d'éclairage: Etienne Boucher / Moby Dick
Conception sonore: Ludovic Bonnier / Moby Dick
Prix Olivier Reichenbach : Philippe Thibault-Denis / interprétation, d'Artagnan Les Trois Mousquetaires
Bourse à la création Jean-Louis Roux : Étienne Lepage

Nous avons célébré le vernissage de l'exposition et du livre du même nom:

FIXER L'INSTANT : Le Théâtre du Nouveau Monde vu par Yves Renaud qui contient 70 photos sublimes des dernières 20 années. Lorraine Pintal, directrice artistique et générale du TNM,  a collaboré avec Yves Renaud sur ce petit trésor que vous devez ajouter à votre bibliothèque. Il est publié par les éditions du passage et est maintenant disponible en librairie.

Pour souligner les 65 ans du TNM, le Quartier des Spectacles Montréal a réalisé une magnifique exposition sur la promenade des Artistes et au Parterre dans le Quartier des spectacles: FIXER L'INSTANT: le TNM vu par Yves Renaud, photographe de scène. Photos © Lena Ghio, 2016
FIXER L'INSTANT : Le Théâtre du Nouveau Monde vu par Yves Renaud  que vous pourrez voir du 19.09 > 13.11.2016 sur la promenade des Artistes vous fera tomber par terre! Nous l'avons visité au crépuscule et les couleurs ainsi que les personnages et leurs costumes créent une illusion magique d'autant de fenêtres sur d'autres mondes, d'autres dimensions.
Informations pratiques
FIXER L'INSTANT
Sur la promenade des Artistes et Le Parterre
19.09 > 13.11.2016
Suivez ce lien et vous obtiendrez en plus de l'information sur le concours FIXER L'INSTANT où vous pourrez gagner une paire de billets pour l'un des spectacles à venir.

 ELLES PHOTOGRAPHES 
REGARD SUR LA PHOTOGRAPHIE AU FÉMININ
19.07 > 19.02.2017
Gauche: Madame Nathalie Bondil, Directrice du Musée des Beaux-Arts de Montréal / Droite: Madame Diane Charbonneau, commissaire de l'exposition et conservatrice des arts décoratifs modernes et contemporains et de la photographie au Musée. Au centre, l'exposition très atmosphérique d'oeuvres au féminin. Photos © Lena Ghio, 2016
Mardi le Musée des Beaux-Arts de Montréal a fait le vernissage de l'exposition des oeuvres photographiques réalisées exclusivement par des photographes féminines et imminentes de ces dernières décennies. Madame Diane Charbonneau, commissaire de l'exposition ainsi que de la superbe exposition majeure sur Robert Mapplethorpe a voulu faire un contrepoint avec cette dernière pour pousser encore plus loin l'idée des limites dépassées de notre époque, de l'inclusion toujours grandissante de la diversité créative.

LES ARTISTES:

Raymonde April, Jacynthe Carrier, Angela Grauerholz, Andrea Szilasi, Katy Grannan, Kiki Smith, Laura Letinsky, Carol Marino, Sylvie Readman, Catherine Opie, Janieta Eyre, Shari Hatt, Suzy Lake, Alix Cléo Roubaud, Geneviève Cadieux, Sorel Cohen, Spring Hurlbut, Justine Kurland, Nan Goldin, Lorraine Gilbert, Sarah Anne Johnson, Julie Moos, Claire Beaugrand-Champagne, Marnie Weber, Holly King, Clara Gutsche, Isabelle Hayeur, Éliane Excoffier, Maryse Goudreau, Barbara Steinman.

&+
Braincamp, une initiative de retraites créatives en nature pour entrepreneurs et idéateurs

Braincamp x Entrepreneur
21-23 octobre 2016
Les ateliers ont été conçus pour aborder des concepts clés de l'entrepreneuriat : la résolution de problème, la création de contenu, la survie, le « storytelling », le développement de partenariat et les processus de co-création, le tout dans une ambiance décontractée et festive. Plusieurs séances de « coaching », de réseautage et de « brainstorming » collectifs ont été prévues afin de faire connecter les participants et avancer leurs idées ou projets. 
 
Collaborateurs :
 
Joël Pelletier, co-fondateur de la distillerie du St-Laurent
 
Gabrielle Lacasse, fondatrice de Dentelle+Fleurs
 
Xavier Peich, co-fondateur de SmarHalo
 
Carine Valleau, fondatrice de Stories for Humanity
 
Olivia Commune, coach d’affaire

Red Bull Music Academy et Phi présentent
FAMILY EN PREMIÈRE MONDIALE  
dans le cadre de l'exposition Björk Digital

 
Dates:
du 15 octobre au 12 novembre 2016
Lieu: DHC/ART Fondation pour l'art contemporain, 451 et 465, rue Saint-Jean, Montréal (Québec) H2Y 2R6
Coût des billets: prévente (achat avant le 30 septembre): 15$ pour les adultes, 10$ pour les étudiants et aînés (65 ans et plus). Dès le 1er octobre: 20$ pour les adultes, 15$ pour les étudiants et aînés.

Renseignements: 514 849-3742 ou 1 888 934-2278 | dhc-art.org | info@dhc-art.org

DHC/ART sur Facebook: facebook.com/DHCART
DHC/ART sur Instagram: instagram.com/dhc_art
DHC/ART sur Twitter: twitter.com/DHCART
Mot-clic: #björkdigital

-LENA GHIO

Saturday, September 17, 2016

Juste la fin du monde de Xavier Dolan

Photo: Shayne Laverdière, courtesy of Sons of Manual
Lundi passé je me suis rendue au visionnement de presse du film de Xavier Dolan qui s'est mérité le Grand Prix à Cannes: Juste la fin du monde. Je suis sortie du cinéma avec une sensation de frustration intense! J'ai dit à mon collègue: " Je n'ai rien compris! Et ces gros plans sur les visages, ça m'étourdissaient. " Mon collègue m'a sagement avisé d'étudier le contexte du film avant de le juger.

Le lendemain matin les médias se retrouvaient à la conférence de presse question pour moi d'élucider le sentiment de frustration qu'a produit en moi le film. Xavier Dolan a commencé en parlant de la pièce de théâtre du même titre écrite par Jean-Luc Lagarce, de comment Anne Dorval lui avait recommandé la lecture du texte, de comment il l'a mis de côté pendant cinq ans avant de la revoir sous un nouvel oeil et en finalement comprenant le sens profond de l'oeuvre. Il nous parle ensuite des personnages qui sont nerveux, loquaces, fragiles, qui cachent des blessures, maladroits. Tous souffrent de leur solitude et de leur incapacité à dire " Je t'aime! "

Et là je comprends le remaniement génial par Dolan de la pièce de Lagarce. En effet je suis sortie du film dans l'état même que le protagoniste Louis, interprété merveilleusement par Gaspard Ulliel, quitte la maison à la fin du film. Ce qui a touché les spectateurs est l'identification à des relations familiales similaires qui existent dans toutes nos vies, là où on aimerait tant faire plaisir à l'autre ou se faire entendre ou caresser. En effet la sensation de chaos quand la famille est réunie est bien volontaire ainsi que la structure du film autour des gros plans multiples des visages. De dire Dolan:

D. - J'ai essayé des plans plus élargis mais ils étaient insatisfaisants. Je voulais voir ce qui se passait sous les visages, ce que les personnages étaient incapables de mettre en parole.

L'ambiguïté est délibérée aussi et cela contribue à la qualité que possède le film de rejoindre un grand public. Ultimement, l'histoire est triste pour tous les personnages: Nathalie Baye - la mère; Vincent Cassel - Antoine; Marion Cotillard - Catherine; Léa Seydoux - Suzanne; Gaspard Ulliel - Louis.

-LENA GHIO
De gauche à droite: Léa Seydoux, Xavier Dolan, Nathalie Baye. Photo © Lena Ghio, 2016

Friday, September 16, 2016

Focus: Perfection Robert Mapplethorpe 09.10.2016 > 01.22.2017

Left to right / Gauche à droite: Diane Charbonneau, curator / commissaire & Nathalie Bondil, Director of the Montreal Museum of Fine Arts / Directrice du Musée des Beaux-Arts de Montréal.  The color purple and bouquets of Irises decorated the beautiful Salle des Mirroirs where we gathered for cocktails in honor of Robert Mapplethorpe. / La couleur violet et des bouquets d'Iris décoraient la magnifique Salle des Mirroirs où nous étions réunis pour les cocktails en l'honneur de Robert Mapplethorpe. Photos © Lena Ghio, 2016
Français plus bas

Wednesday September 7th I went to the opening of the latest major exhibition at the Montreal Museum of Fine Arts Focus : Perfection Robert Mapplethrorpe. A figure of enormous controversy in his lifetime and in the early years after his death, the subject matter that offended the public of the 8os and early 90s seems tame by today's standards. Mapplethorpe enjoyed the S&M lifestyle of New York since the 70s and like many of his gifted contemporaries succumbed to the devastating AIDS epidemic. As sexual mores and concern over human rights issues open new dialogue and acceptance about the rights and freedom of what consenting adults can enjoy with each other in privacy, the images loose their scandalous effect and we as art lovers can enjoy the corpus of a very gifted artist.

This is the first retrospective of Robert Mapplethorpe's work and it is presented in collaboration with the Los Angeles County Museum of Art ( LACMA ) and the J. Paul Getty Museum. A gorgeous catalog accompanies the exhibition and the book contains images that are not in the show. The museum always supports their major exhibition with special events and lectures for you to enjoy. I encourage you to become a VIP Member of the Museum so you can access many fun activities with those who share your passion for art.

Left: Among the exquisite and controversial photographs you will see the famous/infamous Ken Moody and Robert Sherman, 1984, a photo that caused a huge contestation about racism when it was first shown. Right: Robert Sherman graciously poses for me. / Gauche: Parmi les photos exquises et controversées vous verrez la célèbre et notoire Ken Moody and Robert Sherman, 1984, qui a causé une intense contestation à propos du racisme la première fois qu'elle fut exposée. Droite: Robert Sherman pose pour moi gracieusement.
FRANÇAIS

Mercredi 7 septembre je me suis rendue au vernissage de la dernière grande exposition au Musée des Beaux-Arts de Montréal  Focus : Perfection Robert Mapplethrorpe. Une figure énormément controversée durant son vivant et durant les quelques années qui ont suivi sa mort, le contenu qui avait tant offensé le public des années 80 et début des années 90 semble réservé comparé aux normes d'aujourd'hui. Mapplethorpe a joui du train de vie S&M à New York dès les années 70 et comme plusieurs de ses  contemporains talentueux il a succombé à l'épidémie dévastatrice du SIDA. Alors que les moeurs et le souci sur les droits de la personne ouvrent un nouveau dialogue et une acceptation des droits et libertés sur ce que des adultes consentants peuvent apprécier entre eux en privée, les images perdent leur effet scandaleux et nous amateurs d'art pouvons apprécier le corpus d'un artiste très talentueux.

C'est la première rétrospective de l'oeuvre de Robert Mapplethorpe et elle est présentée en  collaboration avec le Los Angeles County Museum of Art (LACMA) et le J. Paul Getty Museum. Un somptueux catalogue accompagne l'exposition et le livre contient des images qui ne sont pas dans l'exposition. Le Musée soutient toujours ses expositions majeures avec des événements spéciaux et des conférences complémentaires. Je vous encourage à devenir  un Membre VIP du Musée pour pouvoir accéder à des activités très amusantes avec ceux qui partagent votre passion pour l'art.

-LENA GHIO

Tuesday, September 13, 2016

The Unified Field Equation & The Art of Flowing on Intent • page 1

Photos © Lena Ghio, 2016

My adult life has been devoted to becoming a full-fledged warrior, a martial artist who must develop and use specialized skills in order to survive. In the past twenty years I devoted my art practice to learn from the equation I propose as the Unified Field Equation for the Theory of Everything:
                                          E = MC squared / RF + G = T + S

Part experiment, part social and personal integration, part artistic practice, I deliberately operated from many positions of disadvantage to observe the effect of my hypotheses. I practiced magical passes, yoga, Tai Chi, Chi Kung, acupuncture and I developed a technique I call " Master the Stars " to conquer my inner self, my inner dialogue.

Today I feel a powerful surge of focused energy inside me and I recognize that I have reached a new level of awareness. I feel strong and free, able to work on the task of the day with buoyancy and joy. Today I am heading to the Xavier Dolan press conference about his Grand Prix du Festival de Cannes 2016 film Juste La Fin Du Monde that will open in Montreal September 21rst.

The day is perfect: cool dry sunny and the atmosphere is light.

The first incident I encounter happens at the corner of my house. I was gathering and distributing my Chi energy as I crossed the street when a car almost hit me. The driver only stopped because I was there because he did not appear to be intent on respecting the STOP sign. I remained grounded, focused, unharmed. I increased my Chi field of protection and moved on.

We are E = MC squared. Most of us only learn the machinations of the MC squared aspect of our being and as we attempt to fit into the complex thing that is the human mass, society for most of us city dwellers, we become more and more disconnected from our E self, our energy body. Flowing on Intent allows us to be in the world while accessing all the force and wisdom of our E body. This Intent, or will as it is called in many Carlos Castaneda's books, is like the hand of the E body.

I walk in the gorgeous Montreal streets heading for ALT Hotel where the conference will be held. All the journalists and photographs are moving nervously about to find their spot while press agents and technicians make sure the equipment and the microphones are working. I join in the hubbub. I feel excited!

I saw the movie last Monday and will write a complete review this week-end.

-LENA GHIO
From left to right: Gaspard Ulliel, Lea Seydoux, Xavier Dolan, Nathalie Baye and producer Nancy Grant.                         Photo © Lena Ghio, 2016

Sunday, September 11, 2016

The METAs coming soon

On the left Eloi ArchamBaudoin, last year's Best Actor winner for his role in Hosanna by Quebec author Michel Tremblay, introducing the upcoming gala with the entire commity behind him (METAC); upper right Julie Tamiko Manning, lower right Warona Setshwaelo the two hosts for the upcoming Awards Ceremony. Photos © Lena Ghio, 2016
Did you know you can join Montreal's dynamic theatre community for the yearly gala honoring the best talents in the city? Well you can. I have been covering the event for the past two years and it is quite exciting.

Last Wednesday the Montreal English Theatre Awards (METAs) invited us for the Nominees Announcement for the 4th Annual METAs Ceremony happening at The Rialto this coming October 24th. I have seen several of those plays and let me tell you it has been fabulous to enjoy the fine artists and technicians who bring stories to life and make us think, imagine and dream. Follow the link below to get your tickets and I hope to see you there!

-LENA GHIO

2015 – 2016 Nominees

Outstanding Lead Performance – Actor

Quincy Armorer – The Adventures of a Black Girl in Search of God (Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre Workshop)
Walter Borden – The Adventures of a Black Girl in Search of God (Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre Workshop)
David Noel – Private Lives (Hudson Village Theatre)
Jack Volpe – Tribes (Segal Centre for Performing Arts)
Thomas Wilkinson Fullerton – Compleat Female Stage Beauty (Persephone Productions)

Outstanding Lead Performance – Actress

Reneltta Arluk – Pig Girl (Imago Theatre)
Deena Aziz – Another Home Invasion (Tableau D’Hôte Theatre)
Gitanjali Jain – The Tragedy of Julius Caesar (Repercussion Theatre)
Anana Rydvald – Love, Child (Level 4 Theatre)
Sarah Segal-Lazar – Bad Jews (Segal Centre for Performing Arts)

Outstanding Supporting Performance – Actor

Chip Chuipka – Butcher (Centaur Theatre Company)
Peter Farbridge – Progress! (Infinithéâtre)
Alain Goulem – Butcher (Centaur Theatre Company)
Marcel Jeannin – The Secret Annex (Segal Centre for Performing Arts)
James Loye – Butcher (Centaur Theatre Company)

Outstanding Supporting Performance – Actress

sponsored by Canadian Actors’ Equity AssociationBarbara Barnes-Hopkins – The Adventures of a Black Girl in Search of God (Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre Workshop)
Tamara Brown  Last Night at the Gayety (Centaur Theatre Company)
Lili Francks – The Adventures of a Black Girl in Search of God (Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre Workshop)
Alex Petrachuk – Compleat Female Stage Beauty (Persephone Productions)
Andrea Runge – Tribes (Segal Centre for Performing Arts)
Warona Setshwaelo – The Tragedy of Julius Caesar (Repercussion Theatre)

Outstanding Ensemble

Bar Kapra the Squirrel Hunter – Chip Chuipka, Jennifer Roberts, France Rolland (Scapegoat Carnivale Theatre)Beethoven Lives Upstairs – Quincy Armorer, Lucinda Davis, Eric Hausknost, Alex McCooeye, Leni Parker (Geordie Productions)
Bus Stops – Victoria Diamond, Nora Guerch, Alexandre Lavigne, Marilyn Perreault, Annie Ranger, Hugues Sarra-Bournet, Victor Andrés Trelles Turgeon (Théâtre I.N.K.)
Confiteor: Vol II – Devon Bate, Burcu Emeç, Jillian Harris, Anthony Kennedy, Alex Petrachuk, Michelle Rambharose, Meagan Schroeder, Allie Shapiro, Peter Shaw (obra anaïs performance ensemble)Louis Riel: A Comic-Strip Stage Play – Charles Bender, Cat Lemieux, Anne Lalancette, Jimmy Blais, Jon Lachlan Stewart (RustWerk ReFinery)

Outstanding Set Design

Patrice Charbonneau-Brunelle – Bus Stops (Théâtre I.N.K.)
Michael Gianfrancesco – Funny Girl (Segal Centre for Performing Arts)
Lara Kaluza – Another Home Invasion (Tableau D’Hôte Theatre)
James Lavoie – Beethoven Lives Upstairs (Geordie Productions)
obra anaïs performance ensemble – Confiteor: Vol II (obra anaïs performance ensemble)

Outstanding Costume Design

Louise Bourret – I Love You, You’re Perfect, Now Change (Segal Centre for Performing Arts)
Michael Eagan – The Secret Annex (Segal Centre for Performing Arts)
Michael Gianfrancesco – Funny Girl (Segal Centre for Performing Arts)
Astrid Janson – The Adventures of a Black Girl in Search of God (Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre Workshop)
Amy Keith – Beethoven Lives Upstairs (Geordie Productions)
Susana Vera – The Tragedy of Julius Caesar (Repercussion Theatre)

Outstanding Lighting Design

Audrey-Anne Bouchard – Another Home Invasion (Tableau D’Hôte Theatre)
Martin Gagné – Bus Stops (Théâtre I.N.K.)
Jason Hand – The Adventures of a Black Girl in Search of God (Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre Workshop)
David Perreault Ninacs – Province (Talisman Theatre & The Other Theatre)
Luc Prairie – Louis Riel: A Comic-Strip Stage Play (RustWerk ReFinery)
Martin Sirois – P@ndora (Youtheatre)

Outstanding Sound Design

Peter Balov – Funny Girl (Segal Centre for Performing Arts)
Devon Bate – Confiteor: Vol II (obra anaïs performance ensemble)
Peter Cerone – The Adventures of a Black Girl in Search of God (Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre Workshop)
Rob Denton – Another Home Invasion (Tableau D’Hôte Theatre)
Catherine Varvaro – The Tragedy of Julius Caesar (Repercussion Theatre)

Outstanding Original Composition

Joseph Browne & David Oppenheim – Bar Kapra the Squirrel Hunter (Scapegoat Carnivale Theatre)
Tristan Capacchione – Louis Riel: A Comic-Strip Stage Play (RustWerk ReFinery)
Rob Denton – Another Home Invasion (Tableau D’Hôte Theatre)
Alejandra Nunez & Djanet Sears – The Adventures of a Black Girl in Search of God (Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre Workshop)
Catherine Varvaro – The Tragedy of Julius Caesar (Repercussion Theatre)

Outstanding Contribution to Theatre

Chorus: Troy Adams, Kaleb Alexander, Tamara Brown, Janelle Cooper, Marie-Christine Depestre, Trudy Lee Gayle, Don Jordan, Evangelia Kambites, Kayvon Kelly, Tristan D. Lalla, Amanda LeBlanc, Paula-Jean Prudat, Saidah Baba Talibah, Alison Woolridge – The Adventures of a Black Girl in Search of God  (Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre Workshop)
George Allister & Cathia Pagotto: Video Design – Sidewalk Chalk (Geordie Productions)
Zach Fraser: Puppet Design – Louis Riel: A Comic-Strip Stage Play (RustWerk ReFinery)
Anana Rydvald: Mask Design – Love, Child (Level 4 Theatre)
Vivine Scarlett: Choreography – The Adventures of a Black Girl in Search of God (Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre Workshop)

Outstanding New Text (Original or Adaptation)

Megan Coles – Squawk (Geordie Productions)
Zach Fraser – Louis Riel: A Comic-Strip Stage Play (RustWerk ReFinery)
Alexandria Haber – On This Day (Centaur Theatre Company)
Peter Hinton – Funny Girl (Segal Centre for Performing Arts)
Joseph Shragge – Bar Kapra the Squirrel Hunter (Scapegoat Carnivale Theatre)

Outstanding Emerging Artist

sponsored by the National Theatre School of CanadaAmanda Goldberg: Director – Bright Half Life (Brave New Productions & We Are One)
obra anaïs performance ensemble: Company – Confiteor: Vol II (obra anaïs performance ensemble)
Kelly O’Toole: Actress – Bright Half Life (Brave New Productions & We Are One)
Alex Petrachuk: Actress – Moby Dick / Compleat Female Stage Beauty / Confiteor: Vol II (Persephone Productions / obra anaïs performance ensemble)
Jack Volpe: Actor – Tribes (Segal Centre for Performing Arts)

Outstanding Direction

Dean Patrick Fleming – Beethoven Lives Upstairs (Geordie Productions)
Zach Fraser – Louis Riel: A Comic-Strip Stage Play (RustWerk ReFinery)
Peter Hinton – Funny Girl (Segal Centre for Performing Arts)
Djanet Sears – The Adventures of a Black Girl in Search of God (Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre Workshop)

Outstanding Community Production

Boeing Boeing – Lakeshore Players Dorval
Bye Bye Birdie – West Island Theatre Association (WISTA)
The Curious Savage – Lakeshore Players Dorval
The Producers – The Dora Wasserman Yiddish Theatre in association with The Côte Saint-Luc Dramatic Society (CSLDS)

Outstanding Independent Production

Another Home Invasion – Tableau D’Hôte TheatreBus Stops – Théâtre I.N.K.
Cock – PlayShed
Confiteor: Vol II – obra anaïs performance ensemble
Louis Riel: A Comic-Strip Stage Play – RustWerk ReFinery
Love, Child – Level 4 Theatre

Outstanding PACT Production

The Adventures of a Black Girl in Search of God – Centaur Theatre Company & the National Arts Centre, in association with Black Theatre WorkshopBeethoven Lives Upstairs – Geordie Productions
Butcher – Centaur Theatre Company
Funny Girl – Segal Centre for Performing Arts
P@ndora – Youtheatre
The Tragedy of Julius Caesar – Repercussion Theatre